مسئولان و دست اندرکاران، اهالي رسانه و شرکت کنندگان در سي امين جشنواره بين المللي فيلم هاي کودکان و نوجوانان، عصر امروز گذر فرهنگي چهار باغ اصفهان را رکاب مي زنند. به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره بين المللي فيلم هاي کودکان و نوجوانان؛ همزمان با سه شنبه هاي بدون خودرو، هنرمندان و دست اندرکاران جشنواره فيلم کودک و نوجوان، اهالي رسانه و شرکت کنندگان در اين رويداد، از ساعت ?? در گذر فرهنگي چهارباغ اصفهان دوچرخه سواري خواهند کرد. اين برنامه از هتل کوثر آغاز و از مسيرهاي پل فردوسي، کمال اسماعيل، خيابان پاسداران و خيابان آمادگاه گذشته و به چهارباغ عباسي ختم مي شود. اين اقدام که با شعار «هواي اصفهان را داريم» برگزار مي شود، با هدف حمايت از محيط زيست پاک شهري مد نظر قرار دارد. در اين دوچرخه سواري دسته جمعي، مهدي جمالي نژاد شهردار اصفهان، عليرضا رضاداد دبير جشنواره و جمعي از مديران و هنرمندان اين رويداد سينمايي حضور دارند. سي امين جشنواره بين المللي فيلم هاي کودکان و نوجوانان تا ?? تير ماه در شهر اصفهان ادامه دارد.
آخرین خبرعرفان لولاکي با اظهار خرسندي از اينکه فيلمش در جشنواره کودک و نوجوان مورد استقبال مخاطبان قرار گرفته است، گفت: اينکه فکر کنيم جشنواره برويم که دنباله آن اتفاقات خوب رخ دهد چندان اهميت ندارد و اين حمايت مردم است که به ما دلگرمي مي دهد به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره فيلم هاي کودکان و نوجوانان، عرفان لولاکي تهيه کننده فيلم «کله آهني» گفت: استقبال از فيلم ما در جشنواره بي نظير بود و من شگفت زده شدم و خستگي چند سال کار مداوم و کار تيمي وحشتناک با هزينه بالايي که يک کار انيميشن دارد با اين استقبال از تن ما در رفت. اين استقبال به گونه اي بود که سالن ??? نفري سپاهان پر شد، بالکن هم پر شد و جمعيت زيادي هم دم در ايستاده بودند که من مجبور شدم با تک تک آن ها و مسوولان صحبت کنم تا يک سانس اضافه به فيلم بدهند وگرنه من شرمنده اين بچه ها مي شدم. وي افزود: خوشحالم که مردم اين کار را دوست داشتند و باقي مسائل ديگر مهم نيست. اينکه فکر کنيم جشنواره برويم که دنباله آن اتفاقات خوب رخ دهد چندان اهميت ندارد و اين حمايت مردم است که به ما دلگرمي مي دهد چون ما براي مردم فيلم ساختيم. اين تهيه کننده درباره مستقل شدن بخش انيميشن در اين جشنواره اظهار کرد: انيميشن واقعا به اين نياز داشت که يک بخش مستقل داشته باشد، انيميشن صنعتي است که ديگر نمي شود در ايران آن را ناديده گرفت، در دنيا که دارد تبديل به صنعت يک دنيا مي شود در ايران هم کمي به آن دارند کم محلي مي کنند ولي امروز مي بينيم آينده سينما در انيميشن است. انيميشن جلوه هاي ويژه با خود مي آورد، تجهيزات، تکنيک و تصويربرداري قدرتمند تر مي آورد و باعث باکيفيت تر شدن فيلم هاي ما مي شود، به همين دليل من به سراغ ساخت انيميشن آمدم آن هم براي يک هدف بزرگ تر و ساخت انيميشني که بتواند تمامي ويژگي هاي يک اثر قابل قبول را داشته باشد وشايد يک انيميشن ديگر بيشتر نسازم و تمام تلاشم را مي کنم که کار بعدي قوي تر از اين کار باشد. وي در پاسخ به اينکه اثر بعدي در چه مرحله اي از ساخت قرار دارد، گفت: کار بعدي در مرحله فيلمنامه قرار دارد که مجدد با آقاي ملااحمدي کار مي کنم. امسال احتمال دارد پيش توليد کار را شروع کنيم و اوايل سال ?? توليد آن را شروع کنيم.
اسامي نامزدهاي بخش مسابقه تبليغات سينما سي امين جشنواره بين المللي فيلم هاي کودکان و نوجوانان اصفهان اعلام شدند. به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره فيلم هاي کودکان و نوجوانان، توسط هيات انتخاب و داوري بخش مسابقه تبليغات سينما (عکس، پوستر، آنونس) سي امين جشنواره بين المللي فيلم کودکان و نوجوانان اصفهان اسامي نامزدهاى هر بخش به شرح زير معرفي شد: نامزدهاي بهترين عکس: ?-مريم تخت کشيان براي فيلم شکــــــــاف ?-علي حميـــدنژاد براي فيلم لاک قـــرمـــز ?-احمدرضا شجاعـي براي فيلم يحيي سکوت نکرد ?-اميد صالحـــــي براي فيلم بدون مــــــرز ?-سيما محمــــدي براي فيلم پدر آن ديگرى نامزدهاي بهترين پوستر: ?- علــــي باقــــــري براي فيلم نفـــــــــس ?- مجيــــد برزگـــــر براي فيلم والــــــــدراما ?- پـــدرام حربــــــي براي فيلم يحيي سکوت نکرد ?- اميــــــد صالحـــي براي فيلم بدون مــــــرز ?- محمدحسين هوشمندي براي فيلم لاک قـــرمـــز نامزدهاي بهترين آنونس و تيزر: ?- کاوه ابــراهيم پور براي فيلم يحيي سکوت نکرد ?- سجاد پهلوان زاده براي فيلم بدون مــــــرز ?- سجاد پهلوان زاده براي فيلم نفـــــــــس ?- اميرشيبان خاقاني براي فيلم مبـــــــارک ?- محمـد واحــــد براي فيلم لاک قــرمــــز حميدرضا بيدقي، امير عابدي، اميرحسين علم الهدي، شهرام مکري و ميثم مولايي اعضاي هيات انتخاب و داوران اين بخش هستند.

شهرام مکري مدرس کارگاه فيلمسازي «انواع ميزانسن در سينما» که صبح امروز در سالن اصلي کتابخانه مرکزي اصفهان برگزار شد، گفت: در فيلمسازي، آنچه شيوه فيلم را مشخص مي کند، از درون و به اصطلاح آن هنري شما سرچشمه مي گيرد. سينما محصول آگاهي دروني است. به گزارش ستاد اطلاع رساني سيامين جشنواره بينالمللي فيلم کودکان و نوجوانان، آخرين جلسه کارگاه تخصصي فيلمسازي با حضور شهرام مکري کارگردان سينماي ايران صبح امروز-سه شنبه ?? تير-از ساعت ?? در کتابخانه مرکزي اصفهان برگزار شد. اين کارگاه با عنوان «انواع ميزانسن(صحنه بندي) در سينما» در سالن اصلي کتابخانه مرکزي در جريان بود. مکري مدرس اين کارگاه به بيان اختلاف بين سبک هاي مختلف فيلمسازي پرداخت. او خلق يک اثر هنري در سينما را حرکتي دروني دانسته و بيان کرد: سينما يک حرکت هنري است. آنچه از درون شما سرچشمه مي گيرد، سبب خلق اثر مي شود. تحصيل علم سينما و روش هاي ساخت فيلم مهم و اجباري است. اما در فيلمسازي، آنچه شيوه فيلم را مشخص مي کند، از درون و به اصطلاح آن هنري شما سرچشمه مي گيرد. وي با تأکيد بر اين که بايد براي خلق اثر آگاه بود، ادامه داد: اين آگاهي از ميزان دانش و اطلاعات شما ناشي مي شود، بايد به روز بود و با دنيا ارتباط خود را حفظ کرد، ارتباط شما با واقعيت جامعه قابل قبول بودن فيلم را به دنبال دارد. اين فيلمساز همچنين خاطر نشان کرد: در شناخت مرز مفهومي کلاسيک و کلاسيزم اشتباه رخ داده است. بايد تفاوت اين دو را بدانيم، گاهي بحث از دوره تاريخي کلاسيک و گاهي منظور طبقه بندي شدن جايگاه يک موضوع است. مکري درباره تعريف مفهوم مدرن عنوان کرد: مهمترين نکته فيلم هاي مدرن درباره آدم ها و روابط بين انسان هاست و بر اساس زندگي معمولي شکل مي گيرد، براي شناخت فيلم مدرن بايد تفکر حاکم بر فيلم مدرن را دانست. فرم و محتواي معنايي معادل داستان ندارد و گاهي اشتباه گرفته مي شود. وي خاطر نشان کرد: براي آنکه فيلم پيش برود، ميانه روي کاربردي ندارد؛ بايد با فرم، ايده و محتوا راديکال برخورد کنيم، ميانهرو بودن در برخورد فرميک چندان سودمند نيست. تلاش هاي نافرجام سينماي ايران گاهي به دليل تغيير در ساختار است و گاهي تغيير در معناي دکوپاژ و ميزانسن است. کارگردان «ماهي و گربه» درباره روش شناخت ارزش فيلم بيان کرد: کافي است به دنبال ادعاي فيلم بگرديم. اين بهترين راه قضاوت است، چراکه پر مخاطب بودن براي هر فيلمي ارزش محسوب مي شود. در ادامه اين کارگاه مکري به همراه حاضران در کارگاه به ديدن نمايشگاه پوسترهاي فيلم در کتابخانه مرکزي رفته و ادامه کارگاه در آنجا پيگيري شد.

تهيه کننده فيلم سينمايي عشق نيکان گفت: مفهوم رفاقت در کنار رقابت را به کودک امروز يادآور شويم و آنها را با کرامت اخلاقي پيوند دهيم و يکي از راههاي اين آموزش سينما است. به گزارش ستاد اطلاع رساني سيامين جشنواره بينالمللي فيلم کودکان و نوجوانان به نقل از فارس، حسن داها، تهيه کننده فيلم سينمايي عشق نيکان در جشنواره فيلم کودک و نوجوان اصفهان گفت: اميد به زندگي و رقابت سالم در کنار رفاقت هدف اصلي توليد عشق نيکان است. وي درباره هدفش از توليد اين فيلم اظهار کرد: موضوع فيلم عشق نيکان گذشت و ايثار است و يک رقابت در کنار رفاقت را نمايش ميدهد. وي در ادامه يادآور شد: هدف من اين بود که در يک فيلم سينمايي اين مولفه را براي کودکان و نوجوانان به تصوير بکشم. داها ادامه داد: بايد مفهوم رفاقت در کنار رقابت را به کودک امروز يادآور شويم و آنها را با کرامت اخلاقي پيوند دهيم. اين تهيه کننده سينما با اشاره به استقبال مخاطبان از فيلم عشق نيکان گفت: نمايش اين فيلم در جشنواره فيلم کودک با استقبال بي نظير مخاطب روبرو شد به طوري که همزمان در دو سالن اکران داشتيم. اين تهيه کننده درباره جشنواره فيلم کودک گفت: برنامه ريزي مناسبي در برگزاري جشنواره فيلم کودک امسال ديده شد که به نظر حاصل تجربه مسوولان برگزاري آن است.

آزيتا حاجيان فيلمسازان جوان را علاقهمند به شنيدن معايب اثرشان، برشمرد و گفت: هرچقدر در جوانان فيلمساز ظرفيت شنيدن نقد و نظرات مخالف بيشتر باشد، آثار بعدي آنها موفقتر ساخته ميشود. به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره بين المللي فيلم هاي کودکان و نوجوانان به نقل از سوره سينما، آزيتا حاجيان درباره برگزاري جشنواره فيلم کودک و نوجوان، اظهار کرد: بايد در نظر داشته باشيم نمايش آثار صرفا به ذات اصلي جشنواره کمک نميکند. بيش از نمايش آثار بايد به برپايي جلسات هم انديشي و کارگاهها توجه نشان داد. بايد کارگردانها و باقي عوامل فيلمها گرد هم جمع شوند و درباره فيلمها با يکديگر حرف بزنند. وي ادامه داد: اين نوع تعاملات هدف اصلي برگزاري يک جشنواره هنريست که به نظر مي رسد در اين جشنواره رعايت شده است. حاجيان که در روزهاي جشنواره با فيلمسازان جوان ارتباط برقرار ميکند و درباره نقاط قوت و ضعف آثار با آنها گپ ميزند، در اينباره توضيح داد: من نسل جوان را دوست دارم، به نسل جوان اعتماد دارم و فکر ميکنم آينده جامعه در دست اين نسل است. بنابراين اگر خود فيلمسازان جوان طالب باشند که نکاتي را درباره اثرشان بشنوند، چيزي را از آنها دريغ نمي کنم. وي ادامه داد: تجربياتم را تاجايي که امکان دارد با آنها در ميان ميگذارم که دچار بازنگري در تفکر و آثارشان شود. عضو هئيت انتخاب بخش مسابقه آثار سينماي ايران، تاکيد کرد: ظرفيت نقد پذيري نسل جوان زياد است. آنها مي دانند که اگر اين ظرفيت را از دست بدهند، درجا خواهند زد، اما اگر ظرفيت خود را گسترش دهند، امکان بازنگري برايشان پيش خواهد آمد. وي افزود: شنيدن نقد و نظرات مخالف باعث مي شود اثر بعدي يک هنرمند با توفيق بيشتري روبرو و اشتباهات قبلي اصلاح شود.

جيواني پومپلي کارگردان ايتاليايي عنوان کرد: موج فرهنگ از طريق سينماي ايران وارد صنعت سينماي جهان شده است. موجي که مقطعي نيست، شبيه به يک فرايند است و همچنان تداوم دارد. به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره بين المللي فيلمهاي کودکان و نوجوانان به نقل از فارسجيواني پومپلي، تهيه کننده فيلم «سکوت» به کارگرداني فرنوش صمدي و علي عسگر از کشور ايتاليا که در بخش فيلم هاي کوتاه در جشنواره بين المللي فيلمهاي کودکان و نوجوانان حضور دارد، در گفت وگو با خبرنگار سينماي فارس عنوان کرد: وجود جشنواره کودک در ايران مهم است. وجود جشنواره اي در اين سطح براي کودکان کشور ايران بسيار اهميت دارد. پومپلي درباره سينماي ايران اظهار کرد: موج فرهنگ از طريق سينماي ايران وارد صنعت سينماي جهان شده است. موجي که مقطعي نيست، شبيه به يک فرايند است و همچنان تداوم دارد. وي ادامه داد: مثلا اصغر فرهادي روندي است که شروع شده و همچنان تداوم دارد و اين تداوم روي سينماي جهان تاثير ايجاد کرده است. جيواني پومپلي گفت: سينماي تجاري در همه جاي دنيا هم وجود دارد، يک سري فيلم هاي تجاري در هر کشوري ساخته مي شود و از آن کشور خارج هم نمي شود. اما ساختار سينماي ايران به شکلي است که سينماي تجاري را در کنار سينماي فرهنگي قرار داده است. وي افزود: سيستمي که اين دو گونه سينما را کنار هم قرار دهد بسيار سالم است. خارج کشور هم مي توان با فيلم هاي فرهنگي ايران ارتباط برقرار کرد. اين هنرمند ايتاليايي جشنواره کودک ايران را با جهان مقايسه کرد و گفت: کشورها فرهنگ هاي متفاوت دارند و به دليل تفاوت فرهنگي نمي توان فستيوال ها را با هم مقايسه کرد. اما آنچه اهميت دارد اين است که جشنواره اي در اين سطح در کشور ايران براي کودکان وجود دارد.

نشست خبري فيلم سينمايي دوچرخه آبي از ترکيه با حضور تهيه کننده اين فيلم در هتل کوثر اصفهان برگزار شد. نورسن چيتن کورکن در اين نشست گفت: از استامبول آمدم و تهيه کننده و فيلمنامه نويس و بازيگر فيلم دوچرخه آبي هستم. وي يادآور شد: اگر به جغرافياي ترکيه نگاه کنيم مي بينيم مردم اين کشور هم غرب و هم شرق را مي شناسد و فرهنگ اين کشور ترکيبي از شرق و غرب است و مردم ترکيه با هر دو سو ارتباط نزديکي مي کنند. اين تهيه کننده يادآور شد: قبل از اينکه تصويربرداري دوچرخه آبي آغاز شود چند نمايش راديويي را کارگردان اين اثر نوشته است و من و همسرم تمرکز کاري خود را روي کار کودک داريم. کورکن ادامه داد: لوکيشن دوچرخه آبي جايي است که اميد کارگردان اين اثر دوران کودکي خود را در آنجا سپري کرده است. وي توضيح داد: فيلم ما فيلم کودک است و هيچوقت براي ساخت اين اثر به سياه نمايي متهم نشديم. متاسفانه بسياري از مطبوعات ترکيه فيلم هاي کودک را جدي نمي گيرند و ما معتقديم که يک هنرمند نبايد وارد عرصه سياست شود و به عنوان ناظر و نه قاضي به مسائل ورود کند. هنرمند ترک بايد بين شرق و غرب حرکت کند و به مخاطبان حق انتخاب دهد . اين تهيه کننده سينماي ترکيه در پاسخ به پرسيش خبرنگاري درباره طولاني شدن فيلم و دير آغاز شدن آن اظهار کرد: اين پرسش را بايد از کارگردان بپرسيد و من به تصميم کارگردان احترام گذاشتم. خوشحالم که احساس مي کنيد که فيلم طولاني است و اين نشان مي دهد که کارگردان موفق بوده است. پيشنهاد مي کنم فيلم را دوباره ببينيد. کورکن گفت: سبک کارگرداني اثر اين است که روايت خود را بدون کات ادامه دهد و تمام نماها بدون کات گرفته شده است. اگر با دقت فيلم را ببينيد ارتباطات بسياري را بين قصه هاي فيلم پيدا مي کنيد. وي افزود: يادآوري مي کنم قصه ملانصرالدين را و مدير مدرسه در بخشي از اين اثر روايتي از ملانصرالدين تعريف مي کند. وي کليد هاي خود را گم مي کند و به دنبال کليد ها زير چراغ مي گردد. شخصي به مولا مي گويد به دنبال چه هستي و وي مي گويد به دنبال کليدهاي خود مي گردم. مردم از او مي پرسند که کليد هاي خود را اينجا گم کردي و او مي گويد نه و مي گويد به دليل اينکه نور اينجاست در ايجا به دنبال کليدهايم مي گردم. تهيه کننده دوچرخه آبي تاکيد کرد: علي نمي تواند با بي عدالتي هاي دنياي بزرگترها مبارزه کند زيرا خودش يک بچه است و سعي مي کند بي عدالتي هاي مدرسه را حل کند و براي او نور در مدرسه است. وي درپاسخ به اين پرسش که اميد در اين اثر کمرنگ است گفت: تصور مي کنم در اين اثر اميد به وضوح ديده مي شود و اگر کسي بخواهد راه خود را خلق کند و باورهاي خود را ابراز کند در زندگي واقعي پله هاي متفاوتي را طي خواهد کرد؛ مانند زندگي علي که در فيلم دوچرخه آبي اين مسير را طي مي کند و معتقدم اين اميد در فيلم وجود دارد.

کارگاه توليد انيميشن حرفه اي صبح امروز-سه شنبه ?? تير-در کتابخانه مرکزي اصفهان برگزار شد. به گزارش ستاد اطلاع رساني سي امين جشنواره بين المللي فيلمهاي کودکان و نوجوانان، کارگاه توليد انيميشن در کتابخانه مرکزي اصفهان با حضور استاد انيميشن ساز مجارستاني فرنس وارساني برگزار شد. اين کارگاه که با عنوان «از ايده تا توليد» برپا شد، به بيان شيوه به بلوغ رسيدن يک ايده و رسيدن آن به خلق يک اثر هنري پرداخت. وارساني انيمشن ساز، فيلم ساز، فيلمنامه نويس و تهيه کننده حرفه اي سينما در مورد علت انتخاب داستان اظهار کرد: علت انتخاب موضوع امروز دلايل مختلفي وجود دارد، بسيار اتفاق مي افتد که ايده هاي بسيار خوب به مرحله توليد نمي رسند، يک ايده چيزي بيشتر از فکر کردن است، براي رشد دانه اي در زمين عوامل زيادي نياز است که در نهايت رشد آن مانند جادو است و در خلق يک ايده هنري اين گونه است، ايده بذر و گياه اثر هنري است. وي ادامه داد: سوال اين است که براي يک ايده عالي استعدادي نياز است که قابل آموزش نيست، حال نوبت به آموزش مي رسد، اين آموزش از راه هاي زيادي قابل تحصيل است، البته مي توانيد چيزهاي مهم زيادي در رابطه با آن ياد بگيريد مانند تاريخ هنر. وي محيط را عامل بعدي معرفي کرد و گفت: اينکه کجا به دنيا آمديد به چه زباني صحبت مي کنيد، تاريخ پيشينه محل تولد و دين و تفکر اعتقادي شما بر شکل گيري ايده شما تاثير دارد. استاد کارگاه از ايده تا توليد ادامه داد: پس از داشتن ايده، قدم مهم بعدي عملي کردن ايده است، براي عملي کردن ايده استعداد آموزش و محيط به کار مي آيد، براي عملي کردن ايده به استعدادهاي مختلف و محيط و آموزش متفاوت نياز است. ايده هاي خوب بسياري در حد ايده باقي مانده است. عملي کردن ايده مهم است. بخش عملي کارگاه با نمايش اولين انيميشن ساخته شده توسط وارساني آغاز شد، اين انيميشن از هنر بومي مجارستان ايده گرفته بود.

نشست خبري فيلم سينمايي دوچرخه آبي از ترکيه با حضور تهيه کننده اين فيلم در هتل کوثر اصفهان برگزار شد. نورسن چيتن کورکن در اين نشست گفت: از استامبول آمدم و تهيه کننده و فيلمنامه نويس و بازيگر فيلم دوچرخه آبي هستم. وي يادآور شد: اگر به جغرافياي ترکيه نگاه کنيم مي بينيم مردم اين کشور هم غرب و هم شرق را مي شناسد و فرهنگ اين کشور ترکيبي از شرق و غرب است و مردم ترکيه با هر دو سو ارتباط نزديکي مي کنند. اين تهيه کننده يادآور شد: قبل از اينکه تصويربرداري دوچرخه آبي آغاز شود چند نمايش راديويي را کارگردان اين اثر نوشته است و من و همسرم تمرکز کاري خود را روي کار کودک داريم. کورکن ادامه داد: لوکيشن دوچرخه آبي جايي است که اميد کارگردان اين اثر دوران کودکي خود را در آنجا سپري کرده است. وي توضيح داد: فيلم ما فيلم کودک است و هيچوقت براي ساخت اين اثر به سياه نمايي متهم نشديم. متاسفانه بسياري از مطبوعات ترکيه فيلم هاي کودک را جدي نمي گيرند و ما معتقديم که يک هنرمند نبايد وارد عرصه سياست شود و به عنوان ناظر و نه قاضي به مسائل ورود کند. هنرمند ترک بايد بين شرق و غرب حرکت کند و به مخاطبان حق انتخاب دهد . اين تهيه کننده سينماي ترکيه در پاسخ به پرسيش خبرنگاري درباره طولاني شدن فيلم و دير آغاز شدن آن اظهار کرد: اين پرسش را بايد از کارگردان بپرسيد و من به تصميم کارگردان احترام گذاشتم. خوشحالم که احساس مي کنيد که فيلم طولاني است و اين نشان مي دهد که کارگردان موفق بوده است. پيشنهاد مي کنم فيلم را دوباره ببينيد. کورکن گفت: سبک کارگرداني اثر اين است که روايت خود را بدون کات ادامه دهد و تمام نماها بدون کات گرفته شده است. اگر با دقت فيلم را ببينيد ارتباطات بسياري را بين قصه هاي فيلم پيدا مي کنيد. وي افزود: يادآوري مي کنم قصه ملانصرالدين را و مدير مدرسه در بخشي از اين اثر روايتي از ملانصرالدين تعريف مي کند. وي کليد هاي خود را گم مي کند و به دنبال کليد ها زير چراغ مي گردد. شخصي به مولا مي گويد به دنبال چه هستي و وي مي گويد به دنبال کليدهاي خود مي گردم. مردم از او مي پرسند که کليد هاي خود را اينجا گم کردي و او مي گويد نه و مي گويد به دليل اينکه نور اينجاست در ايجا به دنبال کليدهايم مي گردم. تهيه کننده دوچرخه آبي تاکيد کرد: علي نمي تواند با بي عدالتي هاي دنياي بزرگترها مبارزه کند زيرا خودش يک بچه است و سعي مي کند بي عدالتي هاي مدرسه را حل کند و براي او نور در مدرسه است. وي درپاسخ به اين پرسش که اميد در اين اثر کمرنگ است گفت: تصور مي کنم در اين اثر اميد به وضوح ديده مي شود و اگر کسي بخواهد راه خود را خلق کند و باورهاي خود را ابراز کند در زندگي واقعي پله هاي متفاوتي را طي خواهد کرد؛ مانند زندگي علي که در فيلم دوچرخه آبي اين مسير را طي مي کند و معتقدم اين اميد در فيلم وجود دارد.
